Polsko-węgierska koalicja nauki i sztuki zawitała do Wrocławia

– Wszechświat dąży do coraz większej entropii. Gwiazdy stają się coraz zimniejsze, galaktyki oddalają się, jeśli ufać astrofizykom, wszystko będzie coraz ciemniejsze, ciepło równomiernie rozłoży się po Wszechświecie – napisano w zapowiedzi wystawy. – Entropia, kolejna koalicja nauki i sztuki. Zaczerpnięte z fizyki pojęcie entropii zyskało popularność w obszarze kultury i sztuki w latach 60., między innymi dzięki artystom i teoretykom skupionym wokół nowojorskiej ,,Park Place Group". Entropia stała się nową perspektywą dla sztuki, która celebruje rozpad, demontaż, dekomponuje czas, materię i przestrzeń, by przyjrzeć się tym wyizolowanym czynnikom – dodano.

Jak podkreślają kuratorzy wystawy, entropia nie musi prowadzić do chaosu, jak to ma miejsce w przypadku nauk społecznych, gdzie termin ten stał się metaforą dla procesów wewnętrznej organizacji społecznej. – W układach społecznych stan o niskiej entropii i wysokim stopniu wewnętrznej organizacji odpowiada społeczeństwom stanowym, kastowym oraz monarchistycznemu czy dyktatorskiemu reżimowi władzy. Wzrost entropii wydaje się być procesem pozytywnym, stwarzającym przestrzeń dla wolności jednostek – napisali w opisie ekspozycji.

Czy entropia jako pojęcie przejęte z fizyki może oddawać procesy przebiegające we współczesnej kulturze i sztuce? – Kultura współczesna traci swoją rangę i siłę perswazji – można przeczytać w zapowiedzi wystawy. – Entropia w obszarze sztuki pozostaje terminem o zabarwieniu pejoratywnym. Donald Kuspit uznaje pojęcie entropii za kluczowe dla zrozumienia współczesnej sztuki. Amerykański krytyk w swojej głośnej książce „Koniec sztuki” przeprowadza czytelnika przez drogę, która jego zdaniem doprowadziła sztukę do jej przekształcenia się w swą własną negację. Entropia oznacza dla Kuspita rozdarcie między rozumem a zmysłami, w rezultacie prowadząc do dezintegracji sztuki. Tu jednak pojawia się kluczowe pytanie czy mamy do czynienia z upadkiem czy z przeformułowaniem, ze zmianą ustawień układu, który ległby u podstaw nowego rodzaju kultury – dodano.

Wśród zaproszonych twórców znaleźli się Anna Kolodziejczyk, Kamil Moskowczenko, Paweł Baśnik, Łukasz Huculak, Dániel Bajkó, Ákos Bánki, Péter Szalay i Géza Szöllősi. Kuratorami wystawy są Tomasz Piars, malarz, kurator i współzałożyciel Galerii Latarka w Budapeszcie, oraz kuratorka i menedżerka wydarzeń kulturalnych Patrycja Rup.

Wystawę można oglądać od piątku, 13 kwietnia do 27 kwietnia w mia ART Gallery (ul. Świętego Mikołaja 61-62) w godzinach otwarcia galerii (od wtorku do piątku w godz. od 12:00 do 18:00).