Projekty konkursowe Art for Social Change

Narodowy Instytut Audiowizualny zaprosił organizacje pozarządowe z Polski i z zagranicy do udziału w konkursie "Sztuka dla zmiany społecznej". Projekty mogły mieć dowolną formę artystyczną, ale musiały stanowić wzór dobrych praktyk w zakresie sztuki traktowanej jako narzędzie społecznej zmiany. Wszystkie, zwycięskie inicjatywy zostaną zrealizowane w czasie rozpoczynającego się w ten czwartek Europejskiego Kongresu Kultury. Oto one:

Radio Ryba to cykl audycji poświęconych wydarzeniom Kongresu przygotowany wspólnie przez dziennika­rzy białoruskiej redakcji Polskiego Radia dla Zagranicy oraz internetowego Radia Ryba z Bia­łorusi. Audycje dostępne będą w Internecie na stronach: www.radyjo.net, www.radioryba.com, www.culturecongress.eu, a część z nich również na antenie Polskiego Radia dla Zagranicy, docierającego bezpośrednio do mieszkańców Białorusi.

House of change jest projektem realizowanym przez Krytykę Polityczną i Stowarzyszenie im. Stanisława Brzozowskiego, obejmującym różne dziedziny sztuki. Składa się z rozmaitych wydarzeń artystycznych: nieformalnych spotkań, dyskusji, przedstawień oraz koncertu. Wszystkie z nich odbywać się będą w willi rodziny Dzieduszyckich, która przez lata była miejscem spotkań intelektualistów i artystów. Otwierając ją dla widzów i dla grona najbardziej znanych i społecznie zaangażowanych współczesnych artystów, realizatorzy projektu podejmą próbę rekonstrukcji i dekonstrukcji historii tego miejsca. Projekt będzie wspólnym działaniem nowego pokolenia artystów, które wierzy, że zmiana jest możliwa i pragnie ukazać, w jaki sposób sztuka może brać udział w historii.

  W ramach projektu Art training artyści z Polski i Ukrainy - Nikita Kadan, Zhanna Kadyrova, Anna Ostoya i Janek Simon przygotowali grę miejską, polegającą na podążaniu śladami instrukcji w formie plakatów i pocztówek umieszczonych w przestrzeni publicznej Wrocławia. Projekt podejmuje temat wpływu sztuki na rzeczywistość w kontekście przestrzeni miejskiej, rozumianej jako dobro wspólne, obszar współdziałania obywateli.

  Wrocławskie cukiernie w trakcie trwania Kongresu pakować będą ciastka w papier zaprojektowany przez młodych artystów, m.in. przez Agnieszkę Grodzińską, Jakuba Czyszczonia i Piotra Łakomego. Realizatorzy projektu Osłodź sobie kulturę zamiast na dyskusje, wykłady, wystawy, panele i prelekcje, w których skończona jest liczba uczestników a liczba miejsc ograniczona, zaproszą do czynności mało intelektualnej, a zmysłowej.

  Teatr Tańca Dawka Energii w swoim najnowszym spektaklu Nogi podejmie temat relacji międzypokoleniowych zmieniających się w miarę upływu czasu. Teatr we wspólnej, twórczej pracy łączy osoby z różnych grup społecznych, o różnych zdolnościach i możliwościach. W ramach projektu odbędzie się także performans niespodzianka Crazy Dance.

  W szufladzie to 30 minutowy spektakl Teatru Poddańczego, przygotowany z myślą o najmłodszych widzach. Dzieci od 0 do 3 lat zostają wprowadzone w świat teatru opowiadaniem o magicznej linii, oddzielającej „Tu” i „Tam” – świat realny i sceniczny. W tajemniczych komódkach i szufladach, z których zbudowana jest scenografia, ukrywają się żywioły. To one są bohaterami opowieści. Dzieci poznają je poprzez zabawę – w układanie słów, wydobywanie dźwięków z przedmiotów, grę rytmami. Chętnie włączają się w tworzenie świata na scenie, naśladując aktorów.

  Pamięć i zapomnienie jest interdyscyplinarnym projektem zorientowanym na dyskusję wokół tematów poruszonych w filmie "Jugów. Pamięć i zapomnienie. Opowieści przesiedlonych kobiet". Film jest efektem pracy osiemnastu kobiet z Polski, Niemiec i Ukrainy, reprezentujących różne dyscypliny uniwersyteckie – historię, antropologię, filozofię, filologię, socjologię, które w lipcu 2010 roku przeprowadziły wywiady narra­cyjne z najstarszymi mieszkankami wsi Jugów w Górach Sowich, pamiętającymi czasy przesie­dleń po II wojnie światowej. Spotkanie rozpocznie performance Wytnij-wklej, przygotowany przez młode tancerki i choreografki: Magdalenę Przybysz, Barbarę Bujakowską i Paulinę Wysocką. Po projekcji filmu inicjatorki projektu, Alina Doboszewska i Sławomira Walczewska, poprowadzą dyskusję z udziałem zaproszonych gości, m.in. Olgi Tokarczuk (Polska), Roswithy Schieb (Niemcy) oraz Marii Matios (Ukraina).

  Cykl warsztatów dotyczących sztuki słuchania, transmisji dźwięku, zagadnień związanych z muzyką eksperymentalną i tradycyjną oraz koncert muzyki eksperymentalnej i improwizowanej zrealizowany zostanie pod nazwą Sound education and social change.  Projekt na­wiąże do wcześniejszej realizacji – Tiru Riru – dźwiękowa podróż do tradycji i awangardy, w której wzięły udział dzieci z rodzin społecznie wykluczonych.

Czas i miejsca realizacji wszystkich projektów znajdziesz tutaj.