Reżyser „Ślepnąc od świateł” mierzy się w teatrze z kultowym filmem [ZDJĘCIA]

– Jego bohaterowie to ludzie w kryzysie, którzy  są w stanie intensywnie odczuwać rzeczywistość, ale z własnymi  emocjami i powracającą jak echo przeszłością nie potrafią sobie poradzić. Przeniesienie polifonicznej struktury „Magnolii” i wywiedzionych z niej historii na deski teatru jest wyzwaniem. Daje możliwość przefiltrowania tematów filmu przez współczesność i lokalną rzeczywistość, w której jak w soczewce odbijają się nasze marzenia i lęki. Pozwala także na wytworzenie tymczasowej wspólnoty teatralnej złożonej z widzów  i aktorów – można przeczytać w opisie spektaklu.  

Twórców w czasie pracy nad przedstawieniem szczególnie mocno interesowały rodzaje wytwarzania stanów emocjonalnych w aktorach, możliwości i sposoby ich przeniesienia na widza oraz budowanie za pomocą doświadczenia emocjonalnego tymczasowej wspólnoty współodczuwania i empatii.

W trakcie pracy nad „Magnolią” zastanawiali się, jakimi środkami uzyskać zapisaną już na poziomie scenariusza intensywność postaci i co taka intensywność daje w spotkaniu na żywo z widzem.

Wyzwaniem było dla nich to, jakimi środkami budować emocjonalny hiperrealizm działania aktorskiego i jak za pomocą identyfikacji z postacią czy z sytuacją można w teatrze zbudować tymczasową wspólnotę odczuwania.

– Gest przetłumaczenia „Magnolii” na realia sceny wynika z silnego przeczucia, że problematyka, którą poruszał w swoim filmie Paul Thomas Anderson pod koniec lat 90. dzisiaj jest wciąż bardzo aktualna i przez tę aktualność wybrzmiewa bardzo dotkliwie. Interesujące jest, jak przez ostatnie 20 lat zmieniła się nasza emocjonalność, jak wpływają na nią kult indywidualizmu, utowarowienie relacji międzyludzkich czy związana z dostępnością technologii dystrybucja  intymności – można przeczytać w opisie spektaklu.

Świat „Magnolii” Skoniecznego to dystopijna wizja rzeczywistości na chwilę przed katastrofą, kiedy każda z postaci musi podjąć jakąś decyzję. – Podstawowymi tematami spektakli są kryzysy prywatne i zbiorowe oraz to, jak zmienia się w obliczu kryzysu nasze zachowanie, odczuwanie i empatia, jak zmieniają się nasze relacje. Szczególnie interesuje nas zaś kruchość obowiązujących konstruktów męskości oraz relacja ojciec-syn, która stanowi wątek organizujący cały scenariusz i realizuje się w przeglądających się w sobie nawzajem sytuacjach – podkreślają twórcy spektaklu.

Powrót do Wrocławia

„Mangolię” wyreżyserował Krzysztof Skonieczny, niezależny filmowiec działający zarówno w filmie i TV (reżyser „Hardkor Disko” oraz serialu ”Ślepnąc od Świateł” dla HBO Europe, a także teledysków i krótkich metraży), jak i w teatrze. Studiował historię sztuki na Uniwersytecie Wrocławskim i ukończył Wydział Aktorski Akademii Teatralnej w Warszawie.

Interesuje go praca na styku różnych dziedzin sztuki i interdyscyplinarny dialog między nimi. W tym roku, po czteroletnim doświadczeniu pracy nad serialem, Skonieczny postanowił powrócić do teatralnych korzeni i przenieść „Magnolię” na deski sceniczne.

Nieprzypadkowo jego wybór padł na teatr znajdujący się we Wrocławiu, w którym kiedyś mieszkał. Magnolia to opowieść o konfrontowaniu się ze swoją przeszłością – on sam wraca po 15 latach na Dolny Śląsk, żeby się z nią zmierzyć.

Za adaptację dramatu opowiada Anka Herbut, autorka tekstów dla sceny, krytyczka, badaczka i kuratorka, która pracuje w obszarach teatru  i choreografii. Działając na pograniczu sztuk oraz łącząc praktykę artystyczną z refleksją teoretyczną, zajmuje się przede wszystkim performatyką języka, dramaturgią ruchu oraz relacjami sztuki  i polityki.

Jej teksty wystawiane były m.in. na scenach Litewskiego Narodowego Teatru Dramatycznego w Wilnie, Teatru Wielkiego – Polskiej Opery Narodowej, Teatru Polskiego we Wrocławiu, Nowego Teatru w Warszawie. Na stałe współpracuje z poświęconym kulturze magazynem internetowym „Dwutygodnik”.

Autorem scenografii jest Fabien Lédé – artysta wizualny i scenograf. W swojej praktyce artystycznej tradycyjne formy kreacji łączy z D.I.Y. oraz technologią, eksperymentuje ze światłem i bada napięcie między materialnymi i wirtualnymi aspektami sztuki. Tworzy scenografie  do spektakli i wystaw. Współpracował m.in. z Litewskim  Narodowym Teatrem Dramatycznym w Wilnie,  Schauspiel Hannover czy Teatrem Polskim we Wrocławiu. Konsekwentnie eksploruje marginesy języków artystycznych.

Muzykę do spektaklu skomponował Wojtek Urbański, kompozytor, producent muzyczny i współtwórca projektu Rysy. Urbański jest autorem muzyki do serialu „Ultraviolet” (dostępnego na platformie Netflix, w reżyserii Jana Komasy i Sławomira  Fabickiego). Współpracował m.in. z Wojtkiem Mazolewskim, Justyną Święs i Anitą Lipnicką, występował ze Zbigniewem Wodeckim, Katarzyną Nosowską, Miuoshem, Brodką, Organkiem, Piotrem Ziołą. Artysta wielu edycji festiwali Open’er, Audioriver, OFF, Tauron Nowa Muzyka oraz Męskie Granie. Kilkukrotnie  nominowany był do nagrody Fryderyk.

Prapremiera „Magnolii” będzie miała miejsce w sobotę, 25 maja o godz. 19:15, we Wrocławskim Teatrze Współczesnym. Spektakl zostanie wystawiony także 26 maja (godz. 18:15), a także 28, 29 i 30 maja o godz. 19:15 oraz 1 i 2 sierpnia o godz. 19. Bilety można kupować w kasach i na stronie internetowej teatru.

Zobacz galerię